中文版《妈妈咪呀！》试水

    ■这是西方重要音乐剧首次被译成中文进行全国巡演，同时也是首部以普通话全球巡演的国际流行音乐剧。

    ■中文翻译基本上是逐字对等翻译，一些地方稍有改变，增加了中国要素，或者加入搞笑方言（如上海话），以便观众更容易入戏。

    ■剧中有大量的狂饮、扭胯舞和男性光膀舞者。中国文化主管部门虽然对此类内容“看不惯”，但中文版总导演加灵顿表示，这一点不成问题。

    ■上海首演最低票价“百元有找”，为15美元（约合人民币97元）。

    ■这次大胆尝试，对中国音乐剧界来说可能是历史突破，也可能是致命打击。

    《妈妈咪呀！》（伦敦西区著名音乐剧）中文版一丝不苟地参照原版来演出，细微到群舞演员的每次抬手落脚，剧中人物的服装，如连身衣、袖子、金属片数量等，都和原版几乎分毫不差。剧情也没有丝毫改变。

    以上这些都没变。只有音乐剧的歌词已变成普通话，比如“你就是Dancing Queen，17岁，甜美多年轻！”

    音乐剧《妈妈咪呀！》1999年在伦敦西区首演，12年之后，中文版《妈妈咪呀！》于本月在中国上演。此时正值中国共产党诞辰90周年。虽然从俄语到韩语，该音乐剧已经有10多个语种的版本，但最新出炉的中文版仍在多方面有所不同。其一，中国对ABBA（瑞典知名流行乐队，《妈妈咪呀！》使用了该乐队20多首曲子）知之甚少。其二，这是西方重要音乐剧首次被翻译成中文，且进行全国性巡演，同时也是首部以普通话全球巡演的国际流行音乐剧。

    关键问题是中国观众如何看待中文版《妈妈咪呀！》。近年来，《猫》、《狮子王》和《四十二街》等英文音乐剧在中国大受欢迎，其中也包括2007年在北京和上海短期演出的《妈妈咪呀！》。这次中文版《妈妈咪呀！》的演出计划可谓声势浩大：从7月8日开始，在上海首演一个月，之后将分别在北京和广州巡演。第二轮演出将于明年在中国大陆其他主要城市巡演，另外还将在香港、澳门、台湾和新加坡演出。

    另一个问题是，观众对音乐剧故事情节，以及对扮演西方角色唱着陌生歌词的中国演员的认可情况。曾经将该剧的翻译版本带入7个国家（包括瑞典）的英国导演保罗·加灵顿，担任此次中文版的总导演。他最初也考虑到这一问题，但是他相信，在歌词翻译方面进行适当变通，完全可以超越文化界限。他说：“我们得直面这一切。故事中，一个女人20年前有3个情人这样的故事，可能有些不合中国国情。但是音乐剧中毕竟有很多具有感染力的东西，比如友情和母女情，等等。”

    该剧的中文翻译基本是逐字对等翻译，一些地方稍有改变，增加了中国文化要素，或者加入搞笑方言（如上海话），以便观众更容易入戏。舞蹈编排则保持原汁原味的伦敦音乐剧风格，剧中有大量的狂饮、扭胯舞和男性光膀舞者。中国文化主管部门虽然对此类内容“看不惯”，但加灵顿表示，这一点不成问题。

    由于中国政府对发展国内戏剧行业日益重视，因此诸如《妈妈咪呀！》中文版之类的项目会得到更多推动。该剧“背后推手”包括：中国对外文化集团公司、上海文广新闻传媒集团和韩国CJ集团（韩国最大的影视文化节目制作公司）等，联合赞助620万美元，以保证低廉的票价。上海首演最低票价“百元有找”，为15美元（约合人民币97元）。

    亚洲联创公司总经理、《妈妈咪呀！》中文版制作人田元说：“我们的目标是出产自己本土化的作品，即创作出反映中国文化、拥有自主知识产权的原创中文音乐剧作品。但《妈妈咪呀！》绝对重要，这是我们走向‘人才、资本、理念和营销策略一体化’的第一步。”

    《妈妈咪呀！》中文版英方联合制作人大卫·莱特博迪表示，寻找乐意冒险的合作伙伴，而且有能力实施如此大手笔的音乐剧商业演出工程，的确不容易。但是在18个月之前，所有障碍开始逐渐消失。相信未来5到10年，音乐剧市场会更大。

    到目前为止，该剧中文版预演得到大部分中国年轻观众的认可。28岁的上海观众姚阿达（音）表示，她非常喜欢这种完全不同于中国传统戏剧的艺术形式。她说：“（该剧）很有欧洲风格，很开放。我不知道别人是否习惯这种风格，但是我喜欢，这也是我的风格。”

    该剧制作方人士接受记者采访时表示，经典音乐剧中文化，目前还处于探索和尝试阶段。《妈妈咪呀！》中文剧本的案头翻译工作完成后，制作方有意邀请音乐剧爱好者、翻译专家等社会各界人士“会诊”，争取让这部充满现代生活色彩的音乐剧得到观众认可。

    □美国《时代》周刊

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    剧情：

    希腊小岛上一对母女以开餐馆为生，女儿即将出嫁，她希望亲生父亲能在婚礼当日将她的手递到新郎手中，可妈妈从来没有告诉过她谁是她的亲生父亲。于是在出嫁之前，她偷看了妈妈的日记，发现妈妈有3个情人，而且都可能是她的亲爹。情急之下，她根据旧的信件地址寄了3张请柬，邀请妈妈的旧情人参加她的婚礼。

    3个男人怀着不同心情回到这个希腊小岛上，大家都缅怀着自己与女主角的妈妈20年前的一段情。自这3个爸爸上小岛后，高潮便一个接一个，这个婚礼会否由喜事变成“一锅粥”呢？

    看点：

    ABBA不褪色的歌曲使这个风趣的故事魅力四射，松糕鞋、喇叭裤让观众重温20世纪70年代氛围。

    百老汇在每个时代都有自己的标志，上世纪30年代有《万事皆空》，40年代有《俄克拉荷马》，60年代有《芝加哥》，80年代有《猫》，90年代有《为你疯狂》，而21世纪的代表作就是《妈妈咪呀！》。

    解读：

    《妈妈咪呀！》是首部全华人演绎版百老汇经典音乐剧。聘请西方导演和创作团队，采用全华人演员阵容。造价4000万人民币，将在3个城市演出200场，上海是首发站。这次大胆尝试，对中国音乐剧界来说可能是历史突破，也可能是致命打击。

    《妈妈咪呀！》代表了中国音乐剧变革三步走计划中早该执行的第二步。第一步是引入外国音乐剧，这一步走得很好。第二步涉及将最好的故事本土化，这就难得多。2008年，伦敦西区音乐剧《悲惨世界》曾试图做中译版，但最终没有通过政审，原因是“剧名不够积极”，但更可能是因为剧中有学生革命的情节。第三步则是中国创作高质量的原创作品。

    《妈妈咪呀！》不同于《悲惨世界》，这个故事没有争议性，只涉及未婚妈妈题材以及非传统的生活方式。

    （○文 Nancy Pellegrini ○译 流沙河）