中青在线版权与免责声明

中国青年报手机版

中国青年报手机版二维码

中国青年报-中青在线官方微信

中国青年报-中青在线官方微信平台

2015年09月23日 星期三
中青在线

一场关于东方的西方幻想

美国博物馆的“中国风”展览

本报记者 张慧 《 青年参考 》( 2015年09月23日   25 版)

    来自中国设计师展馆的作品

    纪梵希展馆

    道格拉斯·狄龙展馆

    安娜·温图尔展馆

    美国大都会艺术博物馆服装学院的展览“中国:镜花水月”,日前落下了帷幕。这场时尚艺术展览迎来的参观人数超过80万,远超策展人的预期,被认为是一场兼具天时、地利、人和的意外之喜。

------------------------------------------------------------------------

    关于中国的西方幻想

    大都会艺术博物馆服装学院的展览“中国:镜花水月”,是纽约这个夏天最火的事件之一。

    这场主题为“中国艺术、电影和时尚对西方的影响”的展览开幕时,中外女星纷纷穿着“中国风”在著名“时尚大趴”Met Ball上争奇斗艳的场面仍然历历在目。4个月过去了,展览破纪录地吸引了81万人参观,刷新了2011年英国设计师麦昆作品展在此创下的66万人参观的纪录。在大都会艺术博物馆历年展览中,超过80万的参观人数都能跻身前五。

    “中国:镜花水月”着重展示了包括清晚期、上世纪20~40年代的上海风格,以及建国后的“中国风”。“这次展览是关于一个幻想的、而非真正的中国——它是集体想象中的中国风的体现。”主办方表示。场馆布置得如同主题公园,以便将参观者引领到幻想的世界中。

    国际知名设计师和时尚前沿人物,如亚历山大·麦昆、伊夫·圣·罗兰、安娜·温图尔对中国的想象,都陈列在3层的展区中。圣罗兰晚装外套的肩饰灵感来自公元5世纪的中国青铜器,而迪奥晚礼服上的装饰则是中国书法。

    为了营造气氛,策展人用有机玻璃制作了竹林,中式庭院则变成撒满月光的水池,出自约翰·加利亚诺之手的礼服仿佛浮在水面上。服饰周围是古色古香的鼻烟壶、书法、瓷器和中国织锦,大屏幕上播放着王家卫、张艺谋、陈凯歌和李安的电影作品。

    因为观众热情太高,展览延长了3周。“随着中国在世界政治和经济舞台的地位不断提升,人们想更多了解中国文化。”大都会艺术博物馆亚洲部门的马克斯韦尔·赫恩告诉法新社,“人人都对中国感兴趣。看看几个世纪以来我们对中国是如何念念不忘,或从中获得灵感,是一件很美妙的事。”

    在美国,中文是法语、西班牙语之外最受欢迎的外语。美国政府估计,到2019年,从事商业活动的中国访客会增加172%,达到310万人。赫恩认为,对这样的展览,来到美国的中国人很感兴趣,“这向他们展示了,历史上中国就对西方有很强的影响力”。事实上,参观者中40%是国际访客,14%是中国人。这是大都会艺术博物馆历史上海外参观者最多的展览。

    成功远超出预期

    “Fashinista”网站认为,“中国:镜花水月”展览成功的原因是多方面的:大都会博物馆2800平方米的展厅保证了合理、流畅的参观路线;展览时间延长至午夜;“时尚女魔头”安娜·温图尔亲自助阵等等。《Vogue》杂志在展览即将收官时也发表了多篇文章,鼓励还没去参观的人抓紧时间。

    这次展览的成功,甚至连策展人都没料到。“老实说,这完全出乎我的意料。”这是大都会博物馆馆长安德鲁·博尔顿上任以来最成功的展览,他告诉《纽约时报》,“我已做好了只有少数人买账的心理准备,估计参观人数在50万左右。但没想到反响这么好。”赫恩也表示“没人想到它会超过麦昆”,毕竟麦昆在时尚圈和大众文化圈的名声就是最好的广告。

    走进展览现场,你能随时感受到这场展览的成功。两名北欧中年男子离开旗袍展厅时,在交谈中赞扬展览让他们“大开眼界”。一个4岁左右的小姑娘看到汤姆·福特为圣罗兰设计的裙子时惊叹:“哇,好漂亮的衣服!我喜欢它!”

    观察参观者的构成就能发现,这是一个多元化的群体,不同年龄、性别、国籍的人参观时兴奋之情溢于言表。博尔顿认为,展览的火爆场面主要得益于口耳相传,而非媒体的鼓与呼。上次他看到这么多人,还是在2008年的“超级英雄:时尚与幻想”展览上。博尔顿表示,展览中最“暖心”的反应是中国观众的评论,他们认为这场展览增加了他们对祖国的骄傲之情。

    “人们该看到时尚背后的艺术性”

    美国“每日野兽”新闻网称,“中国:镜花水月”除了展现幻想中的美妙东方以外,也实现了东西方关于创造力和灵感的双向对话。

    在各个展厅里,艺术作品和灵感的起源并排陈列,构成了文化的对话。如在旗袍展厅中,一件中国旗袍旁边,是西方设计师根据这件旗袍设计的新作品。

    著名女帽设计师斯蒂芬·琼斯为多套服装设计了顶饰,甚至为模仿龙袍的裙子设计了12套饰品,代表着“理想的统治者应有的美德与才能”。

    展览描述称,琼斯在这些顶饰中运用了众多元素:星星像日月一样,寓意启蒙;山象征端庄和稳定;斧头表示决心;一对升腾的龙代表适应性;野鸡象征优雅;老虎和长尾猴分别展示了勇气与智慧;水草意指灵动,正如火焰表达正义;谷物则意味着生育和繁荣。

    琼斯的事业起步于上世纪80年代,与迪奥等大牌合作让他很快享有盛誉,此前他与大都会艺术博物馆也有过合作。而这次展出的顶饰,直到开幕前一分钟还在微调。“他们提前4个月告诉我大概情况,但创意真正确定下来时,离展览只有两个月了。”他告诉北美青年文化网站“Vice”,“这与跟时尚设计师合作的感觉很相似”。

    安娜·温图尔9月2日在展览现场签名售书,把展览推上了高潮,博尔顿说他见到了一些专程赶来的英国人和墨西哥人。很多人为了时尚而来,却成了博物馆的常客。“这是我第20次来看这个展。”19岁的安德烈说。

    博尔顿希望说服传统的艺术界,时尚也是艺术的门类之一。他认为,麦昆等时尚设计师已完成了部分范式转移,但仍有很多工作要做。“人们只看到了时尚的实用性,也该看到其背后的艺术性。”

 

美国博物馆的“中国风”展览