“博物馆奇妙夜”：夜游“欧洲最美博物馆”

    夜幕笼罩下的博物馆有着奇妙的氛围。置身于空荡的长廊，墙上的肖像画和围绕在身边的雕像会在你经过时偷偷地打量你，当你猛地转过身望向它们时却又纹丝不动。抑或是在夜深人静时分，当游客和管理员离去后，博物馆的藏品纷纷苏醒过来，开始只属于它们的夜晚狂欢。电影《博物馆奇妙夜》让人们对午夜的博物馆充满了好奇和遐想，一年一度的“欧洲博物馆之夜”恰好能够让我们有机会一探究竟。

    “欧洲博物馆之夜”吊起夜猫子的胃口

    “欧洲博物馆之夜”在每年5月中旬举办，全欧洲有30多个国家的3000多家博物馆参与。巴黎的大街小巷随处可见这场活动的宣传海报，预告了各个博物馆将举办活动并免费开放至深夜的消息，早早地吊起了夜猫子们的胃口。

    今年是电影发明120周年，也正值戛纳电影节展映，因此多家博物馆以电影为主题举办了专题活动。巴黎大皇宫举办了《卢米埃尔！电影的诞生》展览，纪念卢米埃尔兄弟发明电影120周年，展示电影的发明和发展历程；巴黎电影博物馆推出了《安东尼奥尼与流行文化的起源》展览，展现意大利著名导演米开朗基罗·安东尼奥尼在流行文化上的贡献；奥赛博物馆除了向观众免费开放常规展览外，还举办了奥赛电影节活动，每小时播放一段具有开创性的老电影。由于对法国电影和印象派兴趣浓厚，我决定去奥赛博物馆看看。

    “欧洲最美博物馆”曾经是座火车站

    “博物馆处处是，展览会常常开。巴黎人像呼吸着空气一样呼吸着艺术气，自然而然就有了雅骨。”到了奥赛博物馆门口，看到长龙队伍，我有了和朱自清先生80年前游历巴黎相同的感慨。

    进入奥赛博物馆一楼，开阔的中央大厅、两侧延伸的通道和展厅，以及拱形的玻璃屋顶，让人不禁感叹，这座具有浓厚古典主义风格的建筑物本身就是件艺术品。很难想象这座“欧洲最美博物馆”曾经是座火车站。事实上，这座火车站刚落成时，就曾有位画家热情赞叹：这个车站多么像一个陈列艺术品的宫殿！后来，火车站废弃多年，被改建成了博物馆，当年的赞叹成了现实。

    我跟随人群在中央大厅席地而坐，等待即将播出的首部影片《月球旅行记》。这是电影先驱乔治·梅里埃于1902年拍摄的世界上第一部科幻影片。我曾经在一位好友的强烈推荐下看过这部默片。影片时长15分钟，剧情简单有趣，讲述的是梅里埃扮演的天文学家在一次会议上提出天马行空的月球探险计划，他手舞足蹈地说服了另外5名勇敢的同事与他同行。他们乘坐太空船向月球进发，飞船最终停靠在月球先生的“左眼”上。兴奋过后，6名天文学家疲惫地在月球表面打起了盹儿，醒来时却被月球人逮捕，于是一场慌乱而奇妙的旅行开始了……

    这场奇幻的冒险只有短短15分钟，却妙趣横生。登上月球的天文学家像是一群戴着尖帽的霍格沃茨魔法师，三分严肃七分顽皮；月球“坏人”活蹦乱跳的样子像极了花果山上的猴儿们，他们挥舞的“兵器”也好似金箍棒；月球先生被火箭撞上左眼时夸张的表情令人忍俊不禁，围绕在天文学家周围观看他们睡觉的星星互相大眼瞪小眼。影片结束后，现场响起长久的掌声，所有人都被百年前大师的想象力征服。梅里埃不仅开创了科幻片的先河，更让电影成为施展幻想的舞台，展现着无穷的魔力。

    我以前看的是黑白默片，这次播放的则是彩色版本。影片上的色彩都是后期修复时一帧一帧彩绘上色的，相较黑白版本更增添了感染力。其实这部影片在1902年便发行了黑白和彩色两个版本，后来电影的结局部分与彩色版本一度丢失。1993年，彩版拷贝由私人收藏家捐赠给了西班牙巴塞罗那电影资料馆。2002年，影片的结局部分在法国被发现，由于彩版拷贝受损严重，影片修复计划持续了十余年。直到2011年，影片的彩色完整修复版得以重见天日，并在戛纳电影节上首映，以纪念梅里埃诞辰150周年。

    除了后期的彩绘上色，全新制作的配乐也为影片增色不少。电子乐欢快而轻松，表现力极强的管弦乐让人身临其境。百年前的画面搭配着前卫的音乐，让人颇有穿越时光的奇妙感觉。虽然没有机会在2011年戛纳电影节上看到修复后的《月球旅行记》首映，但在电影发明120周年的今天，在奥赛这座历史和艺术的殿堂观看这部影片也同样值得纪念。

    奥赛博物馆是印象派粉丝的殿堂

    在影片播放的间隙，我走进两侧的展厅，慢慢欣赏这里丰富的藏品。奥赛博物馆的收藏品件件都是精典之作，涵盖了绘画、雕塑、装饰艺术等各种作品，包含了印象主义、浪漫主义、新古典主义、象征主义等多个流派。这里是世界上收藏印象派主要画作最多的地方，集中展示了印象派及后印象派画家的作品，世界上其他博物馆都无法与之比肩。因此，有人说这里是印象主义画家的殿堂，更是印象派粉丝的殿堂。

    在我准备去感受莫奈笔下迷人的光与影时，一幅带有明显印象派特征但又更加自我、超越现实世界的画作深深地吸引了我。这幅画带我走进了纳西派画家皮埃尔·博纳尔的色彩世界。

    浴室里的裸女、餐桌上的静物、庭院里的树荫、伴侣和宠物……博纳尔的作品中反复出现这些元素，他的画像是一张张日常生活的照片，用他自己强烈的主观感情和独特的视角记录下来。浴室系列中有一幅画，金黄色调子充满整个屋子，红色、玫瑰色和黄色渲染四周，一片火热的暖色。迎着光的半侧女人身体有大片高光区，由于背光，屋外桌面和桌上的物品呈紫灰色，与室内的色彩形成强烈对比，斑驳的色彩有种微妙的和谐。

    博纳尔像其他印象派画家一样追寻光的奥秘，不会过分客观地描摹物体本身，那些颤动和闪烁的曼妙画面是他主观情感最真实最强烈的表达。我沉浸其中，不禁回忆起生活中被忽视的琐碎片段，那些看起来平凡无奇的小事顿时有了美妙之处。

    月光慢慢穿透了奥赛的玻璃顶，夜幕渐渐笼罩住这座古老的建筑。博物馆里的一切并没有如想象般在深夜复活，但经典的老电影和令人沉迷的画作让我领略了艺术之美，唤醒了生活中已被我们忽视和遗忘的美好片刻，也许这正是“欧洲博物馆之夜”的“魔力”所在。