奥斯卡是最保守的美国俱乐部？

    第87届奥斯卡金像奖（美国电影艺术与科学学院奖）提名名单引起的风波持续了10余天，仍没有平息的迹象。人们在社交网络上为受冷遇的“国民影片”鸣不平，媒体则将黑人和女性在重要奖项提名中的缺席看作偏见作祟。

    美国电影艺术与科学学院成员94%是白人，77%是男性，86%在50岁以上，平均年龄63岁。难怪影评人约翰·格林说：“乡村俱乐部都比它多元化。”

    这届奥斯卡格外“白”

    1月16日，第87届奥斯卡金像奖提名名单公布的第二天，只获得了最佳影片和最佳原创音乐两项提名的《赛尔玛》在社交网络上“怒刷存在感”，热度超过了那些获得多项提名的奥斯卡赢家。

    这部描述美国黑人民权领袖马丁·路德·金的传记片刚刚在金球奖上大放异彩，却在奥斯卡提名名单中被严重忽视。影评人马克·哈里斯质疑评委们“玩弄软性的种族主义”，因为影片讲述了令白人尴尬的非裔美国人民权斗争史，导演艾娃·杜威内是位黑人女性。

    美国全国广播公司指出，今年奥斯卡提名阵容是17年来种族多元化最差的一次，四大表演奖项被提名者全是白人。上次出现这种情况还是在1998年。

    在《今日美国》报看来，杜威内本可以成为首位获得奥斯卡最佳导演提名的黑人女性。在片中扮演马丁·路德·金的大卫·奥伊罗无缘最佳男主角提名也让人困惑，因为他的表现丝毫不逊于《鸟人》中的迈克尔·基顿，或者《万物理论》中的埃迪·雷德梅尼，比《美国狙击手》中的布莱德利·库珀好得多。

    美国“每日野兽”网站称，评审团成员的单一性无疑影响了《赛尔玛》在最佳男女主角和最佳导演等奖项的入围。推特网上，有网友在“奥斯卡漂白”的话题下嘲讽道：“伟大的评委们显然不看与种族有关或者黑人主演的电影。”

    有人认为，种族主义是《赛尔玛》受冷落的原因，但不是唯一原因——上映时间和宣传策略是其软肋。直到去年12月底上映前最后一刻，导演杜威内才完成剪辑，来不及在各看片会上播放，错过了让部分评审团成员了解影片的机会。

    《纽约时报》指出，美国电影艺术与科学学院倾向于评价一个导演作品的整体水平，而不是某一部影片；《赛尔玛》只是杜威内的第三部作品，这可能是她受忽视的原因之一。

    此前，奥斯卡在种族平衡方面一直表现得很“进取”。1968年，因马丁·路德·金遇刺，奥斯卡推迟了颁奖典礼。1971年，关于金的纪录片获得奥斯卡最佳纪录片提名。从1971年开始，黑人演员共获得了56次奥斯卡提名。1992年，约翰·辛格尔顿成为首位获奥斯卡最佳导演奖提名的黑人导演。去年，史蒂夫·麦奎因的影片《为奴十二年》一举夺得了奥斯卡最佳影片奖。

    不过有人认为，黑白平衡都是表面功夫。奥斯卡的观察人士萨莎·斯通在博客中写道：“我认为（评委会）很多成员至今都没看过那部电影。《为奴十二年》获奖后，学院像橡皮筋一样迅速退回原形，公开青睐那些他们熟悉的以白人为主角的影片。”比如描绘“伟大美国”的《美国狙击手》（克林特·伊斯特伍德导演），影评褒贬不一，却获得了6项提名。

    2015年是赛尔玛游行和美国《投票权法案》通过的50周年，而弗格森枪击案的影响仍然笼罩着美国，凸显出种族问题不仅持续存在，甚至变得更加复杂，具有分裂社会的潜在威胁。《纽约时报》指出，正因如此，给予《赛尔玛》更多的肯定才显得重要。“电影能帮助人们产生共识，提醒人们前人为达成共识所做的牺牲。”

    作为电影圈中少有的黑人女性，美国电影艺术与科学学院主席谢丽尔·艾萨克斯无奈地表示，最佳导演、演员等奖项的提名由学院下属各部门负责，学院只能通过在最佳影片奖提名《赛尔玛》来表达立场。“我们在努力促进电影工业的多元化。我希望这一过程能进展得更快些。”

    技术性奖项对男性倾斜

    人们在指责提名获得者肤色单一的同时，也注意到了技术性奖项对男性的倾斜。美国有线电视新闻网主持人大卫·丹尼尔就在推特网上指出，提名中没有女导演、女编剧，也没有女摄影师。

    虽然奥斯卡红毯上的女星比男性更夺目，但不甘当花瓶的电影圈女人总是显得壮志未酬。2014年，女演员凯特·布兰切特在奥斯卡颁奖礼上说：“电影行业中还有人傻傻地认为，以女性为中心的电影上不了台面。他们错了。观众想要看这样的电影，事实上，女性主义电影票房获得了大丰收。”

    今年的奥斯卡颁奖礼上，除了男人抢不走的最佳女主、女配，其他奖项由女性捧得小金人的机会微乎其微。

    关注影视行业中职业女性的《赛璐珞天花板报告》指出，2014年全美3200名电影幕后人员（导演、编剧、制作人、剪辑师、摄影师）中，只有17%是女性。

    获本次奥斯卡提名的5位女演员多数是奥斯卡的常客。这是玛丽昂·歌迪亚和瑞茜·威瑟斯彭获得的第二个奥斯卡提名，而朱丽安·摩尔已获得了4次提名。电影学院似乎对这些在银幕上活跃多年的美人从来不会审美疲劳。

    即便是让女主角获得奥斯卡提名的影片，也彰显着好莱坞性别不平等的潜规则。为罗莎曼德·派克和费莉西蒂·琼斯带来提名的影片《消失的爱人》和《万物理论》讲述的都是男女关系，片中男主角霸占镜头的时间远比女主角多得多。

    更不用说，在今年获得最佳影片提名的8部影片中没有一部以女性为中心。美国国家公共电台指出，奥斯卡多数获奖电影的主旨惊人地相似：为有着复杂个性的白人天才树碑立传。

    美国《大西洋月刊》指出，奥斯卡历史上，一部影片同时斩获最佳女主角和最佳影片的机会实在渺茫。“这说明，女性并没有在影片中扮演最重要的角色。这解释了在‘烂番茄’网站上获得91分的《走出荒野》为何除了最佳女主角外，没在其他任何领域获得提名。”

    “国民动画片”黯然落选

    这份提名名单中最让普通观众伤心的莫过于《乐高大电影》落榜。这部用乐高玩具打造的动画片被美国媒体称为“献给童年的最佳礼物”，老少咸宜，雅俗共赏，在美国本土狂收了2.5亿美元票房。这样一部“国民影片”却没能获得最佳动画长片的提名，让很多观众甚为不解。有不服气的美国网友在推特网上称：“为了《乐高大电影》，我要去买《驯龙高手2》的蓝光碟，然后把它砸个粉碎。”

    不过在“每日野兽”网站看来，偶然之中也有必然——美国电影艺术与科学学院成员中86%年龄超过50岁，平均年龄63岁，他们对动画片的审美带有时代印记。

    《乐高大电影》编剧和导演之一菲利普·洛德对落榜表现得很有风度。“这不是悲剧，我要祝贺这部电影的演职人员，他们创造了一部经典。”他还在推特网上“晒”了一尊用乐高做的奥斯卡小金人。“搞定了，我自己做了一个。”