时尚界存在一场无形的较量,那就是高科技与传统理念的对抗。有人崇尚高科技带来的炫丽与快捷,有人固执地追求传统制作的精致与质感。
自从工业革命之后,时尚无可避免地要与科技打交道,缝纫机、电脑等科技产物令制造业飞速前进,时尚设计师们也纷纷搭上了科技这艘快船,他们设计出能感知太阳能的连衣裙,在半身裙上装上LED发光管,让裙子可以闪闪发光。甚至有人将芯片植入服装中,或者利用科技制造出一些难以言喻的神奇面料。
科技确实是时尚界强有力的助手,但科技是所有人的宠儿吗?恐怕未必。
带有LED发光管的裙子出现在T台上令人眼前一亮,伴随现场的灯光和音乐,或许让人有一种进入了“二次元”的感觉。但是,真的有人愿意在现实生活中穿这种裙子吗?真的有人愿意在夜里像一只巨大的萤火虫一样走动吗?这种奇怪的衣服应该只有Lady Gaga才敢穿出去招摇过市。
还有Zara、H&M等“快时尚”品牌店,不断更新的服装款式,在廉价的时装制造厂中,缝纫机“咔嚓咔嚓”地缝制出顺应潮流的衣服,一个礼拜后,世界各地的女性似乎都穿上了同一件黑白条纹连衣裙。机械式的制造令时尚女郎之间很难不“撞衫”,这就是机械化带来的困扰,虽然科技助长了服装量产,却丢失了手工制作时期的自主性。
在高科技不断侵入时尚界时,仍有一部分人固执地追求最原始的制作,“天然原料”、“纯手工制作”、“无加工”成了代表昂贵售价的字眼。大名鼎鼎的皮具制造品牌爱马仕、路易·威登都标榜“手工制作”,并且将工匠制作皮包的过程拍成视频,作为最有力的产品推广方式。
爱马仕曾在西雅图、芝加哥、华盛顿、布鲁塞尔和巴黎等城市展示其制作工坊,在这种展览中,昂贵的皮具已不再是主角,工匠们创意的眼神,灵活的双手、辛勤的汗水成了人们关注的对象。
爱马仕标榜每一件产品都是由同一名工匠完成所有工序,爱马仕丝巾上出现的中国水墨画,是工匠通过在透明纸上原样描画图案叠加而成的,如果一条丝巾有40种不同颜色,工匠就需要描画40张透明纸;爱马仕手镯上的宝石,是工匠花费3个星期时间手工镶嵌的;爱马仕的一件彩色瓷器,是经过工匠4次描绘、4次烧制而成的。
所以,为什么爱马仕价格昂贵,常年缺货,还总有人不厌其烦地将自己的名字加入到“等待(购买)名单”中,这些人想要购买的不仅是产品,还有其背后工匠的辛苦,以及“手工制作”的内涵。
服装界逐渐出现高科技与传统的对抗,女性们很注重的“面子工程”也是如此。化妆品牌逐渐分为两大阵营,崇尚高科技的品牌打出“纳米粒子”、“微晶”等技术名词,声称这些物质可以达到奇妙的效果,皮肤紧致、皱纹抚平都可以依靠科技完成。另一方面,崇尚天然的化妆品牌对科技嗤之以鼻,它们宣扬“无添加剂”、“无香料”、“纯天然萃取”的理念,有些产品开封后保质期极短,有些甚至需要放在冰箱冷藏室才能保险。还有品牌声称自己的产品是可以食用的,“能食用的产品才是最安全的”。
在时尚这个追求奢华与个性的领域,科技总能创新,传统也不会消逝,究竟如何选择,全看消费者个人的理念。
(部分图片来源:CFP)