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全文复制在一个人人口袋里都有相机的时代，蒂姆·曼托埃尼想让人明白，那些经典照片并不是随意拍摄的，那是摄影师们付出热情和生命的作品。曼托埃尼说，让人们知道他们长什么样有助于人们认识到这一点。
美国《国家地理》杂志的阿富汗少女封面，罗伯特·肯尼迪暗杀现场，非洲丛林里为死去大猩猩举行的游行……我们很容易想到这些著名画面，但很少有人知道这些照片出自谁手，而知道摄影师真容的人更是少之又少了。
蒂姆·曼托埃尼希望通过他的新书《照片的背后：存档摄影传奇》改变这种状况，他让摄影师们和他们最具代表性的照片一起合影。曼托埃尼在过去5年中拍摄了超过150幅这样的照片，绝大多数都收录在这本书中。
在一个人人口袋里都有相机的时代，曼托埃尼想让人明白，那些经典照片并不是随意拍摄的，那是摄影师们付出热情和生命的作品。曼托埃尼说，让人们知道他们长什么样子有助于人们认识到这一点。
“让人们明白，是摄影师而不是相机拍摄那些照片是十分重要的，”曼托埃尼说，“没有这些人和他们对摄影的理解，那些经典的时刻就不会被记录下来。”
曼托埃尼是一位来自圣迭戈的摄影师，以拍摄人物肖像出名。2006年12月，他开始拍摄摄影师和他们最具代表性的照片的合影。曼托埃尼选择用宝丽来20×24相机进行拍摄，要知道这种相机现在存世很少，而且底片价格不菲——每按一次快门就要花费200美元。
在这个项目进行过程中，有些参与过的摄影师故去了。宝丽来的破产也使20×24的照片变得愈发珍贵。这些照片作为历史资料的重要性也变得更加明显。
“我们正处于这样一个历史点中：我们正在失去摄影的记录媒介和具有标志性的摄影人。”曼托埃尼说。
稀缺性和历史性同时为拍摄一张高质量照片施加了压力。“使用数码相机可以让我在后期加工照片，”他说，“但是现在我必须在按下快门前把一切做到完美。”
有些照片第一次拍摄就很好，有的则需要尝试三四次。这个过程通常会变成曼托埃尼和他的拍摄者的一次合作，大师们会提出他们的建议。
比如斯蒂夫·麦卡瑞，在看到第一次的成片后，他对他头部和上边边框的空间做出了评论。麦卡瑞坚持曼托埃尼可以按照自己的想法拍，但曼托埃尼很乐意接受他的建议。
有些摄影师不仅仅是提供意见这么简单，还有他们的人际资源。最初合作的几个摄影师将曼托埃尼介绍到了更大的摄影圈中。“当人们认识到我不是在利用他们，而是想让他们在圈子中更出名的时候，他们就慢慢接受这个项目了。”曼托埃尼说。
出版这本书只是传播这些历史记录的第一步。曼托埃尼希望这些照片最终可以办成一个影展。“我希望我能够留下一些历史记录。有一天，当那些摄影师全都去世时，我的孙子孙女们可以不光欣赏他们的作品，同样也知道他们是谁，长什么样。”
美国《连线》杂志
