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香奈儿展览自然会被拿来与之前路易·威登在国家博物馆的展览作比较，也会有人看到隐藏在艺术展背后的商业动机，但对众多暴富的中国消费者来说，它们主打的不是“奢侈”，是“文化”。
12年前，香奈儿在中国开了第一家门店；12年后，它来中国做展览。若按照贝恩调查公司一份报告的说法，香奈儿是中国消费者第二渴望购买的品牌，仅次于路易·威登。
今年早些时候路易·威登展览选择了国家博物馆，而香奈儿此次登入了中国美术馆，今年3月则是在上海当代艺术博物馆。对于暴富的中国消费者来说，这两大奢侈品牌主打的不是“奢侈”，而是“文化”。
中国美术馆的香奈儿展厅使用了香奈儿经典的黑白配色调，相比于一般的奢侈品展，香奈儿似乎不愿意渲染“奢侈”的味道，而是希望呈现出“典雅、真诚、现代，没有过多的奢华元素充斥其中”的艺术展。
步入美术馆展厅，参观者首先会欣赏到一副加布里埃尔·香奈儿（Gabrielle Chanel）女士的侧面肖像，她叼着纸烟，手插口袋，身穿小黑裙并佩戴叠层长珍珠项链。虽然从侧面无法看到她全部的表情，但这幅由曼·雷创作的肖像一直被奉为最能体现香奈儿态度和风格的作品，她不仅是优雅的，也是自由的。
展区依照主题划分为五大部分，分别是“传奇的源起”、“抽象的精髓”、“隐藏的奢华”、“自由的追求”以及“幻境的灵感”。走进每一片展区，最先看到的只是黑色的幕布，要随着通道绕过去才能进入真正的展台，这样不能一目了然的展示为香奈儿作品增添了几分神秘感和隐秘性。
香奈儿女士拥有传奇的一生，她是一位出生在法国的孤女，在奥巴辛孤儿院度过的时光启发了她的创作风格。她的创作具有独特的美学，混合着简约、庄重、奢华的混合气息。香奈儿以修女的制服为基础，设计出标志性的黑袍白领连衣裙，而奥巴辛修道院小教堂的彩色地砖和玻璃窗是香奈儿品牌标志“双C”的起源，或许生活在修道院的修女们永远也想不到，这样的花纹在日后会令无数女子尖叫。
但是香奈儿的传奇故事在中国并不为人熟知，虽然中国顾客在全球奢侈品市场已经崭露头角，但如果没有看过香奈儿传记电影的人，只是把香奈儿看做一个简单的商标而已。
今年3月，香奈儿曾在上海当代艺术博物馆开展，400多件展品包括了香奈儿的经典设计，以及那些启发了她灵感的艺术品。这样的展览不仅给参观者一个窥探香奈儿心灵的窗口，也给了更多人一个购买的理由。
《华尔街日报》认为，在香奈儿的文化展背后，显然有一个商业动机。事实上，香奈儿在中国的销售状况带有一些瑕疵，就像“小黑裙”上的一点褶皱一样令人不快。贝恩公司透露，中国消费者主要购买的香奈儿产品是香水，比如经典的香奈儿5号，另外，带有香奈儿标志的手袋也很受欢迎，香奈儿女装的销量却不大。
贝恩调查还显示，奢侈品牌在中国市场面临的最大挑战是，中国消费者印象中的奢侈品牌是没有差别性的，它们都只是“奢侈品”，似乎每一个牌子的产品长得都一样。为了标榜品牌的个性，香奈儿这样的展览是策略之一，意大利品牌普拉达选择的是另一个方式——在香港IPO上市。
在美术馆的展厅中，不仅陈列了香奈儿经典的粗花呢套装、小黑裙等作品，一些具有中国元素的设计也被展出。510号展柜展出的是一袭大红色礼服，上面遍布金色刺绣。展馆配备的录音介绍道：“虽然她（香奈儿女士）没有到过中国，但她一直很热爱中国文明，她非常钦佩中国漆器的优美花纹与精湛技术。香奈儿现任设计师卡尔·拉格菲尔德将中国风格的花纹运用在礼服上，在1996年设计出这件礼服，花费了800个小时的时间刺绣。”
香奈儿展览自然会被拿来与之前路易·威登在国博的展览做比较，也会有人看到隐藏在艺术展背后的商业动机，而包裹在商业内核之外的那层“糖衣”，无疑是展览彰显出的西方奢侈品老牌的历史、文化与传承。
本版部分图片来源 CFP
