总成交额32亿港元的香港苏富比秋拍落下帷幕,成交拍品从明代花瓶到已故歌后的珠宝,无所不包。这是香港苏富比有史以来第二好的一个拍卖季(第一名属于今年大放异彩的春拍)。
不过在新闻大标题背后,实际的情形略为复杂一些。
虽然在全球市场动荡和中国信贷危机的阴影笼罩下,许多投机性资金望而却步,苏富比的总成交额还是轻松超过了27亿港元的拍前预估。在新闻大标题背后,实际的情形略为复杂一些。从珠宝、瓷器到中国当代艺术,所有门类都是精品受追捧,一般拍品则无人问津。与此同时,“热钱”的缺席也表明市场正在走向成熟。真正的藏家和长期投资者,这次在香港都找到了各自珍爱的宝贝。
香港也是真实世界的一部分,经济形势会影响市场走向
这本来是显而易见的道理,但对一部分人来说却是新鲜事。世界金融市场陷入动荡,再加上一个多月前开始的中国信贷危机以及恒生指数大跌,如果没有这些因素的影响,这次苏富比秋拍的成果将是惊人的。当代亚洲艺术拍品有四分之一流拍,并不表示这个地区正在抛弃当代艺术,只是表明市场已经学乖了,知道市场疲软时要追逐价值,降低风险。
很多人至今还是对中国内地和香港藏家另眼相看,认为他们不是按照这个普遍的规则来行事的。他们要么认为市场可以不顾重力的约束,要么就把他们看作是社会和政治风云变化的晴雨表。其实两者之间并没有太多关联。
投机客走了,留下的是真正的藏家和投资者
没有了“热钱”的干扰,大牌藏家和投资者们可以从品质入手,展开争夺。无论是完美无瑕的明代花瓶,还是中国当代艺术代表人物——张晓刚的代表作《血缘:大家族第一号》,或者一些在历史和艺术价值上受到一致肯定的作品,比如余友涵的早期抽象画《1990-5》,或是一套明成化鎏金铜编钟,都成为被追逐的对象。这些拍品引发的争夺极其激烈,成交价也纷纷超出预估价许多。
大牌藏家重新回到拍卖大厅,让本季竞争中的各方势力显得更均衡了一些,不像此前几个拍卖季那样,以内地藏家为主导。这一点在主攻当代艺术的西方藏家身上体现得格外明显,他们近年来一直处于下风,即便是万众瞩目的尤伦斯专场上也是这样。但第二天的当代亚洲专场上,他们一举拿下了顶级拍品中的一半。
中国瓷器和艺术品领域也出现了这种迹象,来自欧洲、台湾和香港的资深藏家们和新涌现的一批内地大牌藏家站在了同一起点上,竞争最昂贵的拍品,包括之前提到的明代花瓶。
中国新生代藏家也许会把你晾在高处
亚洲当代艺术专家林家如,以及中国瓷器和艺术品专家仇国仕在本季都发现了一个现象,在那些“更火”的新生代中国藏家身上下注,有可能被放鸽子。仇国仕在本次拍卖中遗憾地发现,要是早知道那些前几个拍卖季一掷千金的新人这次都待在家里,他应该能规划出一次更经典的拍卖会出来。而林家如制定了一些比较“大胆”的估价,可能把一些上档次的藏家给吓跑了。
追逐价值不等于忽视新生力量
更理智的市场并不是只看重最出名的那些艺术家。在当代亚洲专场上,新生代的作品也引发了激烈的竞争,例如陈可、仇晓飞等,都拍出了超过最高估价的成绩。
想在这一季的香港重温当年中国当代艺术市场辉煌的人,不妨去观摩现代和当代东南亚艺术专场。在那里,现代大师亨德拉·古纳万和苏佐佐诺以及罗纳德·文图拉等当代艺术家引发的争夺,动不动以几倍于最高估价的数字结束。同时还有一大群新生代,如罗纳德的弟弟罗兰多·文图拉,总成交额达到了预售估价的两倍以上。
香港艺术市场的核心在中国传统绘画
正如人们此前观察到的,传统绘画在中国艺术鉴赏家心目中占据着最重要的地位,不只是内地,全世界都是如此。这类在近现代时期创作,但使用传统中国画技法的绘画作品的市场,事实上是诞生于香港的,自从越来越多内地藏家入市,这个领域吸引到的热情堪称独一无二。本季的360件拍品,每件都经历了殊死搏斗,整场拍卖耗时长达12小时,多次更换拍卖师。叫价频率如此之高,令拍卖师不得不像机场调度一样,制定一个叫价等待的规则。最终成交率达到96%,成交额达7.38亿港元,创下香港苏富比在该门类的历史纪录。
2亿港元的估价被远远抛在了脑后,照这样下去,西方人得要做好思想准备,像张大千、齐白石、徐悲鸿这些略显陌生的名字,今后可能要经常出现在艺术家拍价排行榜榜单中了。
钻石永远是钻石
对那些感到困惑的市场观察家们来说,钻石总算回归到正常的口味。在市场大势下,珠宝门类总体出现了20%的流拍,但苏富比还是在罕见的橙色和蓝色钻石上,获得了创纪录的每克拉拍价。同时他们还再一次告诉我们,如果把宝石和名人结合起来,效果甚至还要更好。
已故香港歌星梅艳芳的珠宝收藏中,最引人注目的是她为婚礼准备的钻石和珍珠项链、耳环。那场婚礼未能如愿举行,但她得以在最后一场演唱会上穿戴它们。这些珠宝的总成交额超过估价的一倍,共计681万港元,成交率百分之百。
艺讯中国